1、海内存知己,天涯若比邻。
《送杜少甫之任蜀川》王勃
远离分不开真正的知己，只要同在四海之内，就是天涯地角也如同近在邻居一样，一秦一蜀又算得什么呢。
高尚的志趣远远超出流俗的常情，广阔的襟怀真的可以囊括世界；这两行名句发出的光亮简直要使一切送别诗黯然失色。
诗的气势到此又掀起更大的波澜，象大鹏举起翅膀，挟着浑浑的旋风直冲霄汉，显出诗人的绝大笔力。
2、潮平两岸阔,风正一帆悬。
《次北固山下》王湾
潮水涨了起来，江面显得更家宽阔，在江上只有我在这一叶舟，江上顺风航行，那，就会疾驰而去，这句是王湾在离开家乡之后，在路上的情景，一方面，孤舟显得很孤单，但是，这样的景色，有种海阔凭鱼跃，天高任鸟飞之感。
微风吹来，船帆满起。
小舟奋力向前驶去。
尽情享受大自然带给的一切。
描写的视野开阔，动静结合，用了白描的手法，景致仿佛就在眼前
3、欲穷千里目,更上一层楼。
《登鹳雀楼》王之涣
两句写所想。
“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。
“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。
“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。
这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。
4、明月松间照，清泉石上流。
《山居秋暝》王维
日落月出，松林静而溪水清,明月穿过松林填满了整个空间，清清的泉水在石头上面流过。
一切都很安详，整洁，这句侧重写物，以物芳而明志洁。
以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。
表面看来，这只是模山范水，对景物作细致感人的刻画。
但实际上，这是诗人通过对山水的描绘寄慨言志，字里行间都是王维追求的清幽安闲之境，表达了是人顺应天性，恬然自适。
5、孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》李白
“孤帆远影碧空尽”借景写情，不仅写出了友人所乘船孑然远逝的情景，而且写出诗人凭栏目送的情景，此刻，诗人伫立在黄鹤楼上，久久地注视着那渐行渐远，以致于消失在茫茫水天相接之处的一片孤帆，他的心早已随船而去了。
寄寓了诗人多少惜别之情啊！“唯见长江天际流”紧承上句，写出诗人在帆影消失后的感受。
友人毕竟离去了，因此，望着浩渺的江水，诗人心中怅然若失，“唯见”一词把这种感受刻划的淋漓尽致。
固然，“流”字的传情之笔，更是写出诗人的主观感觉，他此刻心驰神往，追随友人而去了。
若非友谊至深，能有此依依难舍的心态么？两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。
6、感时花溅泪，恨别鸟惊心。
《春望》杜甫
“感时花溅泪，恨别鸟惊心”两句以物拟人，将花鸟人格化，有感于国家的分裂、国事的艰难，长安的花鸟都为之落泪惊心。
诗人由登高远望到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和景色的交叉转换中含蓄地传达出诗人地感叹忧愤。
国家动乱不安，战火经年不息，人民妻离子散，音书不通，这时候收到家书尤为难能可贵。
诗人从侧面反映战争给人民带来的巨大痛苦和人民在动乱时期想知道亲人平安与否的迫切心情。
视野从山河到城，再由满城到花鸟。
感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。
在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
7、锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。
《登楼》杜甫
描述山河壮观，“锦江”、“玉垒”是登楼所见。
锦江，源出灌县，自郫县流经成都入岷江；玉垒，山名，在今茂汶羌族自治县。
凭楼远望，锦江流水挟着蓬勃的春色从天地的边际汹涌而来，玉垒山上的浮云飘忽起灭正象古今世势的风云变幻。
上句向空间开拓视野，下句就时间驰骋遐思，天高地迥，古往今来，形成一个阔大悠远、囊括宇宙的境界，饱含着对祖国山河的赞美和对民族历史的追怀；而且，登高临远，视通八方，独向西北前线游目骋怀，也透露诗人忧国忧民的无限心事。
8、野火烧不尽，春风吹又生。
《赋得古原草送别》白居易
第三、四句“野火烧不尽，春风吹又生”，一句写“枯”，一句写“荣”，是“枯荣”二字意思的发挥。
不管烈火怎样无情地焚烧，只要春风一吹，又是遍地青青的野草，极为形象生动地表现了野草顽强的生命力。
用绵绵不尽的萋萋春草比喻充塞胸臆、弥漫原野的惜别之情，真正达到了情景交融，韵味无穷。
9、疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
《山园小梅》林逋
这两句诗极为传神地描绘了黄昏月光下山园小池边的梅花的神态意象：山园清澈的池水映照出梅枝的疏秀清瘦，黄昏的朦胧月色烘托出梅香的清幽淡远，作者并没直写梅，而是通过池中的梅花淡淡的“疏影”以及月光下梅花清幽的“暗香”，然而梅枝与梅影相映，朦胧的月色与淡淡的幽香相衬，动与静，视觉与嗅觉，共同营造了一个迷人的意境。
“疏影”、“暗香”这两个新颖的意象，鲜明又微妙地表现出梅花的神清骨秀、高洁端庄、幽独闲静的气质风韵。
由于这两句诗极佳地捕捉并传达出梅花之魂，所以成为梅的代名词，成为历代诗人咏梅诗中最脍炙人口的佳句。
10、春色满园关不住,一枝红杏出墙来。
《游园不值》叶绍翁
诗以“游园不值”为题，本是说自己游园的目的没有达到。
可是诗人却由此生发感想。
他想，这可能是因为主人怕踩坏园中的青苔，怕破坏了园中的美景，因此才不让自己进来的缘故罢。
短短两句，写出了诗人的善解人意，也写出了他那一片怜春惜春的情怀！但这首诗更为脍炙人口的还是后两句。
柴门虽然不开，满园春色却难以关住，你看一枝红杏探出墙头，不正在向人们炫耀着春天的美丽吗？“关不住”、“出墙来”，简单的几个字，写出的并不仅仅是园中美丽的春色，还写出了春天的勃勃生机，写出了一片春意盎然。
尽管主人没有访到，但作者的心灵已经被这动人的早春景色完全占满了！。
11、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。
《雨霖铃》柳永
今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
”这是写酒醒后的心境,也是他飘泊江湖的感受。
这两句妙就妙在用景写情,真正做到“景语即情语”。
“柳”、“留”谐音,写难留的离情;晓风凄冷,写别后的寒心;残月破碎,写今后难圆之意。
这几句景语,将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情,表现得十分充分、真切,创造出一种特有的意境。
难怪它为人称道,成为名句。
早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。
这种格调的形成，有赖于意境的营造。
词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。
全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。
末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。
12、绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹。
《玉楼春》宋祁
“绿杨”句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。
“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。
词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现，呼之欲出。
词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。
13、泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
《蝶恋花》欧阳修
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，是历来受人赞赏的名句,指心情,翻译：我很伤心的带泪像花儿询问但花儿却不会说话,只是很纷乱的飞掠秋千架上而去。
花儿不但不语，反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。
人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人、无情之物对她都报以冷漠，怎能不让人伤心！这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法，正是为了深化感情。
固是有伤心事时托物言志，眼前景致虽然美妙但是难以抑平心中的惆怅，多半是托在一个妙龄少女身上，然后抒发作者的情思，“泪眼问花”时花非花，“乱红飞过”，其实是希望思绪能够飞寄相思之处，是一种目的明确但是方法不一定能够达意的一种朦胧想法，大意是思想不要囿于这种无尽的相思之中，好歹能够飞到相思的人的身边，略有期许，然而多半是斩不断理还乱的情愫在持续。
14、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
《鹊桥仙》秦观
回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。
词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。
这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。
这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。
15、若问闲情都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。
《青玉案》贺铸
连用三个比喻来表现“闲愁”之多、乱、缠绵不断，十分生动，作者也因此获得了“贺梅子”的雅号。
词中他把抽象的闲情化为可感可知的“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，不仅形象、真切地表现出词人失意、迷茫、凄苦的内心世界，同时也生动、准确地展现了江南暮春时烟雨迷蒙的情景，深得当时人们的赞赏。
结尾处“一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨”，以江南景色比喻忧愁的深广，以面积广大喻愁之多，“满城风絮”以整个空间立体地比喻愁之深广，“梅子黄时雨”以连绵不断比喻愁之时间长和难以断绝，兴中有比，意味深长，被誉为绝唱，贺铸也因此而有“贺梅子”的雅号，深得当时人们的赞赏。
黄庭坚更是极口称赞说：“解作江南断肠句，只今唯有贺方回